ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΣΗΜΕΡΑ (ΤΡΙΤΗ 8 ΑΠΡΙΛΙΟΥ)
ΤΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙA ΘΕΑΤΡΟΥ ME ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«ΤΥΦΛΟΣΥΡΤΗΣ» ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΣΤΑΘΜΟ

Παράσταση του έργου «Τυφλοσύρτης» και άλλα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.

ΜΕ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΒΙΟΛΕΤΑ»

Στο Θεατρικό Σταθμό από 18:00 έως 22:00 με Ελεύθερη συμμετοχή

Συνεχίζεται ο κύκλος Σεμιναρίων των «Πολιτιστικών Αγώνων 2008» που οργανώνει ο Δήμος
Ηρακλείου για 13η συνεχή χρονιά με την Παράσταση του έργου «Τυφλοσύρτης» και άλλα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη από το θέατρο «Βιολέτα».
Ακολουθούν εισηγήσεις για το έργο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη από τους Φιλολόγους
Μαρία Φραγκιαδάκη και Ζαχαρία Κατσακό.
Μετά το τέλος της παράστασης θα ακολουθήσει συζήτηση πάνω στα θέματα της παράστασης.
Η παράσταση πραγματοποιείται σήμερα Τρίτη 8 Απριλίου στον Θεατρικό Σταθμό και ώρα 18:00.

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 ΑΠΡΙΛΙΟΥ, Η ΒΕΡΑ ΛΑΜΠΡΟΥ ΘΑ ΕΙΝΑΙ ΣΤΟ CLUB LAROCHE...

Antonis Andreou quartet
Live Jazz concert
April Δευτέρα 7 | Τρίτη 8 |Τετάρτη 9 και Πέμπτη 10 ώρα έναρξης: 22:30

H νέα φωνή τη Jazz στην Ελλάδα
από έναν ταλαντούχο νέο μουσικό.

Antonis Andreou Quartet

Antonis Andreou / Trombone
Takis Paterelis / Piano
Giorgos Georgiadis / Bass
Alexandros Drakos Ktistakis / Drums.



Γεννήθηκε στη Λαμία το 1981 και σπούδασε πιάνο, θεωρία της μουσικής και τρομπόνι στo τοπικό ωδείο.
Συνέχισε τις σπουδές του στην Αθηνα στο ωδείο Φίλιππος Νάκας απ’ όπου και αποφοίτησε το 2002.
Έχει συνεργαστεί με ελληνικες συμφωνικές ορχήστρες και έχει παρακολουθήσει μαθήματα – σεμινάρια με τους :Wycliffe Gordon, Mark Nightingale, Ilja Reijngoud, Bart Van Lier, Steve Turre, Jonas Bylund, Ingemar Ross, ScottHartman,
Jessica Gustavson, Michel Hatzigeorgiou…



Είναι ενεργό μέλος της Big Band του Δήμου Αθηναίων και έχει συνεργαστεί με σημαντικα ονοματα της jazz σκηνης όπως: Jeff Bourdroux, Marc Abrams, Jason Yard, Rex Richardson,
Paul Clarvis, Fabio Morgera, Mihail Iosifov, Alex Foster,Barry Finnerty,Takis Paterelis,G.Kontrafouris, Chr.Rafailides, Amik Guerra, Cezar Correa, Jimmy Bosch, Joel Soto, Giannis Papatriadafilou,
Yiotis Samaras,D.Kalatzis,D.Dimitriadis, D.Vassilakis, D.Tsakas, Nikos Kapilidis,
Yiotis Kiourtsoglou, Yiorgos Fakanas,
D.Lynch, Giorgos Georgiadis, Alexandros Drakos Ktistakis, D.Sevdalis, Manolo Vega, Mercado Negro,Greek warriors,J.T.Watts,E.O.Essiet,V.DiMartino,Mike Stern,Bob Frangeschini, κ.α…
Να προσθέσουμε ότι ο Αντώνης Ανδρέου παρά το νεαρόν της ηλικίας του, θεωρείται το νέο μεγάλο ταλέντο στη jazz σκηνή της Ελλάδος. Άποψή μας είναι ότι αυτού του είδους τα ταλέντα στην αρχή της καριέρας τους εχουν μια εντελώς ξεχωριστή δυναμική που καλόν είναι να παρακολουθούμε καθώς έχει το ειδικό βάρος της μεστής νεότητας που απορρέει από σοβαρή δουλειά-γνώση.

Τέλος, είναι μέλος της
European Youth Jazz Orchestra 2008.

Υ.Γ. Να σημειωθεί ότι ο Τάκης Πατερέλης που πρόσφατα όλη η Αθήνα απόλαυσε αυτόν με την BIG JAZZ BAND ,της οποίας είναι ιδρυτής σε μια μοναδική παράσταση στην αίθουσα ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ στο ΜΕΓΑΡΟΝ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ, αυτή την φορά αντί σαξόφωνο, αυτοσχεδιάζει όπως μόνον αυτός μπορεί, στο πιάνο.(Κατά την γνώμη μας και μόνον αυτό είναι ικανή προϋπόθεση για να είμαστε όλοι εκεί.) Επίσης να σημειωθεί ότι είναι το τελευταίο 4ημερο ΠΑΓΟΠΟΙΕΙΟΝ in CONCERT για την σαιζόν 2007-2008 και αυτό της προσδίδει εορταστικό χαρακτήρα.

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ

ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΥ ΔΗΜΟΥ ΑΓΙΟΥ ΝΙΚΟΛΑΟΥ
&
ΤΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΙΚΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΝΕΑΠΟΛΗΣ

ΓΙΑ ΤΟ ΤΡΙΗΜΕΡΟ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ ΣΤΟΝ ΑΓΙΟ ΝΙΚΟΛΑΟ
4,5 & 6 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2008
ΣΤΟ ΠΛΑΙΣΙΟ ΤΟΥ ΕΟΡΤΑΣΜΟΥ ΤΗΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΑΣ ΗΜΕΡΑΣ ΠΑΙΔΙΚΟΥ ΒΙΒΛΙΟΥ 2008.

Τριήμερο εκδηλώσεων διοργανώνουν ο Πολιτιστικός Οργανισμός Δήμου Αγίου Νικολάου και το Κέντρο Περιβαλλοντικής Εκπαίδευσης Νεάπολης στο πλαίσιο του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας Παιδικού Βιβλίου 2008.

Ο Πρόεδρος του Π.Ο.Δ.Α.Ν. κ. Μανόλης Θραψανιώτης, ο Αντιπρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού κ. Γιώργος Ταβλάς, η Υπεύθυνη του Κέντρου Περιβαλλοντικής Εκπαίδευσης Νεάπολης κ. Ασπασία Βασιλάκη, τα Μέλη του Πολιτιστικού Οργανισμού Αγίου Νικολάου κ. Στέλιος Κτενιαδάκης Υπέυθυνος για την έκθεση του παιδικού βιβλίου , κ. Inka Πεδιαδίτη Υπεύθυνη της Δημοτικής Πινακοθήκης και των εκδηλώσεων του “Touch” , κ. Μέγγου Κρίστι μέλος της Επιτροπής για “Touch” και ο Πρόεδρος της Ένωσης Γονέων κ. Κωστής Κοκκίνης μας ενημέρωσαν ο καθένας με τη σειρά του για για το πρόγραμμα των εκδηλώσεων.
Σας επισυνάπτουμε το πρόγραμμα για το Σάββατο 5 και Κυριακή 6 Απριλίου.
Θα θέλαμε να επισημάνουμε ότι το Σάββατο 5 Απριλίου 2008 θα βρίσκονται στην πόλη μας και θα τιμήσουν με την παρουσία τους την Πολιτιστική Εκδήλωση του Δήμου μας, ο Επιτετραμμένος της Πρεσβείας του Mεγάλου Δουκάτου του Λουξεμβούργου κ. Jean-Marc Reding μετά της συζύγου του κ. Nathalie Reding προσκεκλημένοι του Συλλόγου «Οι φίλοι του Λουξεμβούργου της Κρήτης».

Την Παρασκευή 4 Απριλίου στις 8.30 μ.μ. στην Δημοτική Πινακοθήκη Αγιου Νικολάου θα γίνουν τα εγκαίνια της Έκθεσης Ζωγραφικής της Βάγγης Μανδάλη. Την ίδια ημέρα 4/04/2008 στο κινηματοθέατρο ΡΕΞ στις 9.30 μ.μ., η Θεατρική Ομάδα Σητείας θα παρουσιάσει το έργο «Οι Πανουργίες του Μπερτόλδου|».

Την Κυριακή 6 Απριλίου, στο Κινηματοθέατρο ΡΕΞ στις 9.30 το βράδι, θα πραγματοποιηθεί μία από τις πιο σημαντικές εκδηλώσεις της χρονιάς που διοργανώνουν ο Πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Αγίου Νικολάου σε συνεργασία με το Ωδείο Τέχνης και τη ΔΗ.ΠΕ.ΔΑΝ. Πρόκειται για τη Συναυλία που θα δώσει η ΕΣΤΟΥΔΙΑΝΤΙΝΑ της Νέας Ιωνίας Βόλου η οποία προπαγανδίζει τους Μεσογειακούς Αγώνες του 2013 στο Βόλο και θα περιοδεύσει σε όλες τις πρωτεύουσες της Μεσογείου.

Υ.Γ. Σε περίπτωση κακοκαιρίας οι εκδηλώσεις που θα πραγματοποιηθούν στη «Μαρίνα Αγίου Νικολάου» θα μεταφερθούν στην Αίθουσα πολλαπλών Χρήσεων του 1ου Δημοτικού Σχολείου.

Άγιος Νικόλαος 2 Απριλίου 2008
Το Γραφείου Τύπου – Δήμος Αγίου Νικολάου

ΤΟ ΔΗΜΟΦΙΛΕΣ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ
CLOSER
ΓΙΑ 2 ΒΡΑΔΙΑ ΣΤΟ LA BRASSERIE

Η DownTempo επιστρέφει για ένα live γεμάτο ένταση και ρυθμό.
Την Παρασκευή 4 και το Σάββατο 5 Απριλίου στο bar la brasserie στην πλατεία Κοραή θα βρεθεί το δημοφιλές συγκρότημα CLOSER για 2 μοναδικές εμφανίσεις.
Οι Closer αποτελούν ένα από τα σπουδαιότερα σύνολα στο χώρο της αγγλόφωνης ελληνικής σκηνής και ένα από τα λίγα με διεθνή καριέρα.



Η πρώτη επίσημη δισκογραφική δουλειά τους έρχεται μετά από επίμονες προσπάθειες το 1996. Ένα υποδειγματικό 45άρι με γενικό τίτλο “The Fly In The Milk”, το οποίο κυκλοφορεί για λογαριασμό της ανεξάρτητης εταιρίας Studio II, μέσα σε μία πρωτότυπη κασετίνα με εντυπωσιακή χαρτονένια συσκευασία. Στην αρχική έκδοσή του εξαντλείται μέσα σε λίγες εβδομάδες και ανατυπώνεται σε κανονικό, πλέον, 7’’ single. Kαι η δεύτερη όμως έκδοση εξαντλείται μέσα σε λίγους μήνες με αποτέλεσμα τα μικρά αυτά κομμάτια βινυλίου να θεωρούνται σήμερα συλλεκτικά! Στο μεταξύ, η συναυλιακή δραστηριότητα του, πενταμελούς πλέον, σχήματος γίνεται όλο και πιο έντονη, με κορύφωση τις εμφανίσεις τους, ως support group, στις συναυλίες των Echobelly και Puressence.



Το 1998, παρουσιάζεται η πρώτη τους ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά, το “In The Market”, και πάλι από την Studio II, το οποίο μέχρι σήμερα θεωρείται ένας δίσκος ορόσημο στην κατηγορία των αγγλόφωνων ελληνικών κυκλοφοριών. Εμφανίζονται στο Rockwave Festival του ’98 (Sonic Youth, Pulp) όπου παρουσιάζουν τη μέχρι τότε δουλειά τους προκαλώντας το ενδιαφέρον της βρετανικής ΕΜΙ και του label της Chrysalis.
Εν τω μεταξύ, το καλοκαίρι του 1999 οι Closer συμμετέχουν για δεύτερη φορά στο Rockwave Festival ανεβαίνοντας στη σκηνή με ονόματα όπως οι Garbage και Patti Smith.
Μετά τη συνεργασία των Closer με την Chrysalis δεν αργεί να έρθει και το δεύτερο EP τους και παράλληλα η πρώτη τους διεθνής κυκλοφορία, με τίτλο “Universe”. Το “Universe” κυκλοφορεί το Δεκέμβριο του 1999 στην Ελλάδα και αργότερα σε όλη την Ευρώπη σε ειδική έκδοση. Περιέχει, εκτός των άλλων 2 ακυκλοφόρητων κομματιών, και μια καταπληκτική διασκευή στο “Vitamin C” των θρυλικών γερμανών Can!
Ακολουθεί το δεύτερο full album τους με τίτλο “Suddenly Comes” (το καλοκαίρι του 2000) και ένα χρόνο αργότερα το single “Mystery Falls Down” (2001), αμφότερα κάτω από τη στέγη της Chrysalis - EMI.
To 2000, οι Closer συμμετέχουν για τρίτη συνεχή χρονιά στο Rockwave Festival (Muse, Moby, Oasis,) λίγο πριν την πρώτη μίνι περιοδεία τους στην Αγγλία, ενώ στην Αθήνα ανοίγουν τις συναυλίες των Doves και των Echo And The Bunnymen, καθώς και την αποχαιρετιστήρια συναυλία των Jesus And Mary Chain.
Μετά από 5 χρόνια, το group δηλώνει το «παρών» με το τρίτο ομώνυμο album που κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 2006 από την EMI.

Ανάμεσα στα κομμάτια που περιέχονται, ξεχωρίζουν τα “Honey”, “Empty U”,”Balla-da” και “Train”, ενώ υπάρχει και το πασίγνωστο “Singles”, το οποίο αποτελεί το τραγούδι των τίτλων της ομώνυμης, πολύ επιτυχημένης, σειράς του Mega.
Το “Singles” μαζί με το “Motel” έχουν ήδη αρχίσει να παίζονται σε ραδιοφωνικούς σταθμούς της Ευρώπης και της Αμερικής (California).
Ταυτόχρονα με την επιστροφή τους στη δισκογραφία, οι Closer επέστρεψαν δυναμικά και στις live εμφανίσεις.

Πανελλαδική Ποδηλατοπορεία
6 Απριλίου 2008

* Επειδή η κατάσταση με τα αυτοκίνητα σε όλη την Ελλάδα δεν πάει άλλο
* Επειδή δεν παζαρεύουμε ούτε τη ζωή μας ούτε την ποιότητα ζωής μας
* Επειδή απλά αγαπάμε το ποδήλατο και τον ποδηλατικό τρόπο ζωής
* Επειδή βαρεθήκαμε να ακούμε όλο σχέδια και κούφιες υποσχέσεις
* Αποφασίσαμε να βγούμε στους δρόμους και να διεκδικήσουμε το αυτονόητο: το δικαίωμά μας στην ποιότητα ζωής, στην υγεία, στην ελευθερία, στην ασφαλή μετακίνηση, στην καθαρή ατμόσφαιρα, στην αξιοπρέπεια

ΤΑ ΠΟΔΗΛΑΤΑ ΞΕΣΗΚΩΝΟΝΤΑΙ!

Τοπικές ομάδες και κινήματα ποδηλατών από όλη τη χώρα οργανώνουν Πανελλαδική Ποδηλατοπορεία διαμαρτυρίας την Κυριακή 6 Απριλίου στις 12 το μεσημέρι με αίτημα τη ένταξη του ποδηλάτου στις ελληνικές πόλεις.

Τα ποδήλατα θα κατέβουν στους δρόμους ταυτόχρονα σε Δράμα, Θεσσαλονίκη, Ιωάννινα, Λάρισα, Καρδίτσα, Βόλο, Καμένα Βούρλα, Μυτιλήνη, Καρπενήσι, Χίο, Πάτρα, Κόρινθο, Αθήνα, Πόρτο Ράφτη, Καλαμάτα, Χανιά, Ρέθυμνο, Ηράκλειο ... και σε κάθε πόλη και χωριό της Ελλάδας που αγαπάει το ποδήλατο.
Δεν θέλουμε να διαδηλώσουμε με συνθήματα και φασαρίες, δεν θέλουμε να σπάσουμε, θέλουμε να δημιουργήσουμε και να καλλιεργήσουμε μια νοοτροπία κυκλοφοριακής αντίληψης λιγότερο εξαρτημένης από το αυτοκίνητο, άλλωστε βοηθάει και η τιμή της βενζίνης.
Γιατί λοιπόν να μην συνδυάσουμε τις μετακινήσεις μας με το ποδήλατο?
Το ποδήλατο δεν είναι ντροπή, είναι υγεία, είναι άθληση, είναι κοινωνικοποίηση, είναι πολιτισμός.....
Σ' άλλες ευρωπαϊκές πόλεις το χρησιμοποιούν και ως κύριο μέσο μεταφοράς.
Φυσικά και στο Ηράκλειο μπορούμε....Ραντεβού στα Λιοντάρια στις 6 Απριλίου. 12:00μμ.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να δείτε και στο site
https://www.podilates.gr/

από το οποίο ξεκίνησε η κίνηση αυτή....Εμείς απλά στηρίζουμε καθ' τι που μας εκφράζει...

ΤΟ ΙΧ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΜΟΝΟΔΡΟΜΟΣ ΑΛΛΑ ΑΔΙΕΞΟΔΟ ΚΑΙ ΟΛΟΙ ΤΟ ΞΕΡΟΥΝ ΠΙΑ!

ΖΩΗ ΧΩΡΙΣ ΠΟΔΗΛΑΤΟ – ΠΟΛΗ ΔΙΧΩΣ ΜΕΛΛΟΝ

ραντεβού την Κυριακή 6 Απριλίου στα Λιοντάρια, στις 12:00μμ........

Be there & don't be late.....

ΟΙ «ΜΥΘΟΜΑΝΕΙΣ»
ΑΠΟΨΕ ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΘΕΑΤΡΟΥ
ΤΩΝ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΩΝ ΑΓΩΝΩΝ ΤΟΥ ΔΗΜΟΥ ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ

Στον Θεατρικό Σταθμό στις 21:00(Μόνο για ενήλικες)

Την μεγάλη επιτυχία του «Μυθομανείς» παρουσιάζει απόψε (Τετάρτη 2/4) το Θέατρο Μορφές στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Θεάτρου των Πολιτιστικών Αγώνων του Δήμου ,στον Θεατρικό Σταθμό στις 21:00 με γενική είσοδο 5 ευρώ.
Η παράσταση αυτή λόγω του ύφους και των τολμηρών διαλόγων της προτείνεται μόνο για ενήλικες.

Το έργο που χαρακτηρίζεται ως κωμικό – μουσικό - χορευτική παράσταση πίστας πραγματεύεται πιπεράτες ιστορίες με τους έρωτες του Δία και των άλλων Θεών ,καθώς και τις θεϊκές παρεμβάσεις τους με ανθρώπινες αδυναμίες.
Οι ιστορίες είναι επιλεγμένες από την σπαρταριστή Μυθολογία του Νίκου Τσιφόρου και δοσμένες με τη γλώσσα και το πνεύμα του σήμερα.
Φυσικά ο Δίας ως πατέρας των Θεών και ζωηρότερος όλων έχει τη μερίδα του Λέοντος.
Την παράσταση έστησαν η Γιάννα Κεφάλα και ο Σίμος Χριστοδούλου και συμμετέχουν οι ηθοποιοί Ιωάννα Κελεσή, Ρένα Πασπάτη, Δομήνικος Ταβερναράκης, Τάσος Καϊσαρλής, Σίμος Χριστοδούλου, Κατερίνα Βέρου, Κώστας Φραντζεσκάκης, Γιάννης Πανταγιάς, Γιάννα Κεφάλα, Γιάννης Παραουλάκης, Γιάννης Τορνεσάκης, Γιάννα Σταμούλη, Τίτος Σπινθουράκης και ο
Βαρδής Σαμαριτάκης.
Οι μουσικές επιλογές είναι της Ιωάννας Κελεσή και του Γιάννη Παραουλάκη, ενώ στα φώτα και τον ήχο είναι ο Νίκος Αρετάκης. Την επιμέλεια των κοστουμιών έχει κάνει η Στέλλα Χαιρέτη.
Σκηνοθεσία - υποκριτική διδασκαλία
Γιάννης Πετράκης

Μέχρι τις 7 Απριλίου η υποβολή έργων στους Διαγωνισμούς
Λογοτεχνίας και Φωτογραφίας του Δήμου Ηρακλείου

Οι «Πολιτιστικοί Αγώνες 2008» που οργανώνει ο Δήμος Ηρακλείου για 13η συνεχή χρονιά εξελίσσονται με μεγάλη επιτυχία.
Μετά τον πρώτο κύκλο των Θεατρικών και Χορευτικών Σεμιναρίων τη σκυτάλη έχει πάρει το Φεστιβάλ Θεάτρου που πραγματοποιείται αυτές τις μέρες στον Θεατρικό Σταθμό.
(2810-243320).
Παράλληλα συνεχίζεται η υποβολή έργων στην Λογοτεχνία και την Καλλιτεχνική Φωτογραφία έως και την Δευτέρα 7 Απριλίου.(πληροφορίες 2810-399211)

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ

1. Στο διαγωνισμό μπορούν να συμμετάσχουν νέοι λογοτέχνες που κατάγονται ή διαμένουν στην Κρήτη σε δυο κατηγορίες.
Α. Μαθητές Γυμνασίου – Λυκείου
Β. Μη μαθητές
2. Ο Διαγωνισμός συμπεριλαμβάνει συμμετοχές σε ΠΟΙΗΣΗ και ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ (δοκίμιο, διήγημα, θεατρικό έργο), σε ελεύθερο θέμα.
3. Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να στείλουν ένα φάκελο στο Πολύκεντρο Νεολαίας, Ανδρόγεω 2, κ. Γιώργος Αντωνάκης. Ο φάκελος θα περιέχει το έργο σε τέσσερα (4) αντίγραφα και ένα μικρότερο φάκελο που εξωτερικά θα αναφέρει το ψευδώνυμο και το λογοτεχνικό είδος και μέσα θα περιέχει τα παρακάτω στοιχεία : ψευδώνυμο, όνομα, επώνυμο, ηλικία, επάγγελμα, τόπο καταγωγής, τόπο γέννησης, διεύθυνση κατοικίας ,τηλέφωνο και κατηγορία(Α. μαθητές – Β. μη μαθητές)
4. Το έργο πρέπει να είναι :
α. Αδημοσίευτο
β. Δακτυλογραφημένο
γ. Υπογεγραμμένο μόνο με το ψευδώνυμο και χωρίς καμιά άλλη ένδειξη.
5. Κάθε δημιουργός μπορεί να πάρει μέρος στη μία ή και στις δύο κατηγορίες του λογοτεχνικού διαγωνισμού (Ποίηση – Πεζογραφία)με ένα έργο σε κάθε είδος.

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ:
α. Ασπρόμαυρη φωτογραφία (με α) ελεύθερο θέμα και β) Στιγμιότυπο)

β. Έγχρωμη φωτογραφία (με α)ελεύθερο θέμα και β) Πειραματική (Ψηφιακή Φωτογραφία)

1. Στο διαγωνισμό μπορεί να πάρει μέρος κάθε ερασιτέχνης ή επαγγελματίας φωτογράφος Κρητικής καταγωγής ή μόνιμος κάτοικος της Κρήτης.
2. Κάθε διαγωνιζόμενος μπορεί να υποβάλει μέχρι και τέσσερα (4) έργα ανά θέμα .
3. Οι φωτογραφίες πρέπει να έχουν τις ακόλουθες διαστάσεις:
Όχι μικρότερες από 20 Χ 25 εκ.
4. Οι φωτογραφίες δεν πρέπει να είναι κολλημένες σε χαρτόνι.
5. Στην πίσω πλευρά κάθε φωτογραφίας πρέπει να είναι γραμμένο:
α. Το ονοματεπώνυμο του φωτογράφου.
β. Ο αύξων αριθμός της φωτογραφίας όπως αναγράφεται στο δελτίο συμμετοχής που
συνοδεύει την προκήρυξη του διαγωνισμού.
γ. Ο τίτλος της φωτογραφίας , αν υπάρχει.
δ) Η Κριτική Επιτροπή διατηρεί το δικαίωμα εάν κρίνει ότι κάποια φωτογραφία δεν πληρεί τους όρους του θέματος να την καταχωρίσει στον όρο ελεύθερο θέμα.
ε) Η απόφαση της Κριτικής Επιτροπής είναι οριστική και αμετάκλητη.

Κριτική Επιτροπή

Ματζαπετάκης Νίκος Πρόεδρος Πολιτιστικής Επιτροπής Δ.Η. (Πρόέδρος )

Μετζάκης Εμμανουήλ Ε.FΙAP-PSA** Πρόεδρος ΕΦΕ Κρήτης

Παπαδάκης Εμμανουήλ Ε.FΙAP –PSA* Αντιπρόεδρος ΕΦΕ Κρήτης

Νικηφοράκης Πολυχρόνης Α.FΙAP- PSA*** Γενικός Έφορος ΕΦΕ Κρήτης

Μάρκογλου Δημήτρης Φωτογράφος

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 ΑΠΡΙΛΙΟΥ
VELVET BUS
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ!
EXPERIMENTO MÚSICO CON PAMPERO

My Wet Calvin - Victory Collapse - The Boy - The Callas
CINE STUDIO LIVE
ΕΝΑΡΞΗ 21:00
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ :
ΕΙΣΟΔΟΣ 10 ΕΥΡΩ

Το VELVET bus - experimento músico con Pampero είναι ένα μουσικό φεστιβάλ εν κινήσει, μία περιοδεία νέων μουσικών σχημάτων στην Ελλάδα με στόχο την παρουσίαση και προβολή της ανεξάρτητης μουσικής δημιουργίας, αλλά και την ανάπτυξη ενός ιδιαίτερου διαλόγου μεταξύ των δημιουργών και ενός πολυποίκιλου κοινού από διαφορετικές πόλεις/σταθμούς. Το VELVET bus - experimento músico con Pampero είναι μια πρωτοβουλία του VELVET magazine, το οποίο στα 3 χρόνια παρουσίας του, έχει βασικό μέλημά του την υποστήριξη των νέων Ελλήνων καλλιτεχνών και του έργου τους, παρέχοντάς τους πλατφόρμες έκφρασης, παρουσίασης και επικοινωνίας. Με αφορμή τα παραπάνω, το VELVET magazine διάλεξε το Pampero, το αυθεντικό ρούμι από τη Βενεζουέλα, να το συντροφεύσει σε αυτό το ταξίδι. Το Pampero έχοντας κοινή φιλοσοφία με αυτή του VELVET magazine, στηρίζει ενεργά αυτήν την προσπάθεια, όπως έχει αντίστοιχα στηρίξει την δουλειά πολλών νέων Ελλήνων καλλιτεχνών τα τελευταία 2 χρόνια.

Το VELVET bus - experimento músico con Pampero φιλοδοξεί να αποτελέσει ένα εγχείρημα που θα εξελιχθεί σε σημείο αναφοράς για την περιγραφή της συγκεκριμένης περιόδου της ανεξάρτητης ελληνικής μουσικής σκηνής. Όλο το team του VELVET bus - experimento músico con Pampero, από τους διοργανωτές και τα συγκροτήματα μέχρι τους ηχολήπτες, τους δημοσιογράφους, την κινηματογραφική ομάδα και όλα τα παιδιά που θα είναι on the road, αποτελούν μια ομάδα ανθρώπων οι οποίοι δραστηριοποιούνται εδώ και πολύ καιρό με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, σε μια δημιουργική παραγωγή που βασίζεται σε μια αισθητική και πολιτική του DO IT YOURSELF. Αν πραγματικά πιστεύεις σε κάτι, τότε το κάνεις μόνος σου, και αν έχεις παρέα ακόμα καλύτερα.

Το ταξίδι του VELVET bus - experimento músico con Pampero θα κινηματογραφηθεί από την Γκρατσιέλα Κανέλλου και θα παρουσιαστεί σαν ένα μουσικό ντοκιμαντέρ με ειδικές προβολές, σε κινηματογράφους της Αθήνας και σε κάποιους από τους χώρους που το φιλοξένησαν στην επαρχία.

Υπεύθυνοι του VELVET bus - experimento músico con Pampero είναι ο δημοσιογράφος και μουσικός παραγωγός Μάκης Μηλάτος και οι εκδότες του περιοδικού VELVET Λάκης και Άρης Ιωνάς. Την ηχητική επιμέλεια των συναυλιών θα έχουν το Fab Liquid Studios και το Sonic Playground. Τα συγκροτήματα που θα συμμετέχουν στην περιοδεία είναι μερικά από τα σημαντικότερα της νέας εναλλακτικής σκηνής της χώρας μας:

My Wet Calvin
Οι My Wet Calvin σχηματίστηκαν το 2004 και έχουν πραγματοποιήσει δεκάδες συναυλίες, τόσο στους πιο γνωστούς χώρους της Αθήνας όσο και στο Λονδίνο και τη Γλασκώβη. Με τις μοναδικής handmade αισθητικής κυκλοφορίες τους και τις εκκεντρικές ζωντανές εμφανίσεις τους έχουν καθιερωθεί ως το σημαντικότερο arty pop συγκρότημα της Αθήνας. Πρόσφατα κυκλοφόρησαν την τέταρτη δισκογραφική τους δουλειά με τίτλο “ Teddy”.

Victory Collapse
Οι σημαντικότεροι εκπρόσωποι του Post Punk ήχου και πειραματισμού στην Αθήνα, με επιρροές από Afro Beat μέχρι και Psychedelia, μόλις κυκλοφόρησαν την πρώτη πολυαναμενόμενη δισκογραφική δουλειά τους με τίτλο “Rumors”. Από το 2004 που σχηματίστηκαν έχουν παίξει με πολλές κορυφαίες μπάντες, όπως οι: The Fall, Liars, Radio 4 και Savage Republic.

The Boy
Ο Α. Βούλγαρης (aka The Boy) συμμετέχει ενεργά στην ελληνική μουσική σκηνή από το 1997 (f(a39), Sportex, Felizol). Το 2004 σχηματίζει την punk performance Mary and The Boy, ενώ έχει ήδη σκηνοθετήσει δύο μεγάλου μήκους ταινίες (Κλαις?, Ροζ). Έχει παίξει live με ονόματα όπως οι Cocorosie, ο Barry Adamson και ο Marc Almond, ενώ μέσα στο 2007 κυκλοφόρησε το δεύτερο δίσκο του με τίτλο “Bent”.

The Callas
Οι Callas είναι το μουσικό project των εικαστικών Λάκη και Άρη Ιωνά και δημιουργήθηκαν το 2004. Μέσα στο 2007 κυκλοφόρησαν το πρώτο τους LP “DIY or DIE”. Έχουν παίξει με συγκροτήματα όπως οι Television Personalities, οι Stereo Total και οι Wedding Present, ενώ έχουν κάνει πολλές συναυλίες στο εξωτερικό με τελευταία αυτήν για το ARTROCKER magazine στο Λονδίνο. Οι τελευταίες τους εικαστικές παρουσίες ήταν στο ίδρυμα ΔΕΣΤΕ (επιμέλεια έκθεσης Part Time Punks) και στην Μπιενάλε της Αθήνας.

VELVET magazine
www.velvetmagazine.gr
www.myspace.com/velvetmagazine
info@velvetmagazine.gr
T/F: 210 3314923

Η Δέσποινα Βανδή θα είνα στις Αναδρομές LIVE
στις 11 & 12 Απριλίου.

ΑΠΟ ΤΗΝ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΚΑΘΗΓΗΤΩΝ-
ΕΛΜΕ ΝΟΜΟΥ ΗΡΑΚΛΕΙΟΥ
ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΣΤΑΘΜΟ ΣΤΙΣ 21:00

Στο πλαίσιο των «Πολιτιστικών Αγώνων 2008» που οργανώνει ο Δήμος Ηρακλείου για 13η συνεχή χρονιά παρουσιάζεται η θεατρική παράσταση «Νικηφόρος Φωκάς» του Νίκου Καζαντζάκη από την Θεατρική Ομάδα Καθηγητών – ΕΛΜΕ Νομού Ηρακλείου.

Η παράσταση πραγματοποιείται την Παρασκευή 28 Μαρτίου στον Θεατρικό Σταθμό και ώρα 21:00.
Γενική είσοδος 5 ευρω

Η Θεατρική Ομάδα της ΕΛΜΕ Νομού Ηρακλείου (ΘΟΚΝΗ) σχηματίστηκε το 1999 και υπήρξε ιδέα-πράξη του τότε προέδρου της, κ. Νίκου Αλεξάκη. Μετά από πρόσκλησή του προς συναδέλφους-καθηγητές δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, οι οποίοι πρωτίστως ασχολούνταν με το θέατρο στο σχολείο και δευτερευόντως –αλλά εξίσου σημαντικά – εντρυφούσαν στο θέατρο σε όποια μορφή και έκφανση, άρχισε να δημιουργείται ο πυρήνας που σε λίγους μόνο μήνες θα παρουσίαζε επιτυχώς την πρώτη του προσπάθεια. Στόχος υπήρξε (και παραμένει) η έκφραση των συναδέλφων μέσα από την Τέχνη και η καίρια κοινωνική τους παρέμβαση μέσω αυτής.
Τον Ιούλιο του 1999 η ΘΟΚΝΗ παρουσίασε την πρώτη παράστασή της, τις ΤΡΩΑΔΕΣ του Ευριπίδη με αφορμή τον πόλεμο στη γειτονική Γιουγκοσλαβία. Οι πρώτες παραστάσεις δόθηκαν στο παλιό ερειπωμένο νοσοκομείο ‘Πανάνειο’ της πόλης του Ηρακλείου.
Ακολούθησαν τα παρακάτω έργα :

2000 : « 6+4 ΨΕΜΑΤΑ ΠΟΥ ΛΕΝΕ ΤΗΝ ΑΛΗΘΕΙΑ »
(σειρά μονόπρακτων-μονολόγων των Κοκτώ, Ουίλιαμς,
Στρίντμπεργκ, Τσέχωφ, Μπένετ, Κολτές)

2001 : ΠΕΡΣΕΣ του Αισχύλου (οι πρώτες παραστάσεις δόθηκαν
στα ενετικά τείχη της πόλης)

2005 : ΝΕΡΑΙΔΑ του Ζαν Ζιρωντού

2006 : ΣΗΜΕΙΟΝ (θεατρικό δρώμενο με δραματοποιημένα
κείμενα ελλήνων συγγραφέων και τραγούδια)

2007 : ΝΙΚΗΦΟΡΟΣ ΦΩΚΑΣ του Νίκου Καζαντζάκη

Οι παραστάσεις της ΘΟΚΝΗ περιόδευσαν σε πόλεις και χωριά της Κρήτης, στην Αθήνα, στην Κύπρο κ.α., με μεγάλη επιτυχία και ανταπόκριση, ορίζοντας λιτά και ποιοτικά το μέγεθος και την έννοια των ερασιτεχνών του Θεάτρου.
Παράλληλα με το καθαυτό θεατρικό της έργο, η ΘΟΚΝΗ συμμετείχε (επιμέλεια, παρουσιάσεις) σε πολλές μουσικές και λογοτεχνικές εκδηλώσεις της ΕΛΜΕ, της Ένωσης Φιλολόγων και άλλων φορέων. Κυρίως, όμως, υπήρξε και συνεχίζει να είναι ο βασικός διοργανωτής των επτά (7) Συναντήσεων για τη Θεατρική Αγωγή στην Εκπαίδευση (2001-2007), που πραγματοποιούνται στο Ηράκλειο και αφορούν στο ρόλο των παραστατικών τεχνών στο σχολείο. Οι Συναντήσεις αυτές έχουν προπάντων επιμορφωτικό χαρακτήρα και περιλαμβάνουν εισηγήσεις, σεμινάρια-εργαστήρια και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις από ανθρώπους του Θεάτρου, της Τέχνης και της Θεατρικής Εκπαίδευσης. Η μεγάλη συμμετοχή σ’ αυτές συναδέλφων-καθηγητών, δασκάλων, φοιτητών, πανεπιστημιακών καθώς και κοινού, αποδεικνύει το εύρος, το ενδιαφέρον και τη σημασία του Θεάτρου στο σχολείο.
Τέλος, μόλις κυκλοφόρησε ο δίσκος «Κ. Π. Καβάφης / Εν φαντασία και λόγω / Θεατρικές αναγνώσεις». Πρόκειται για αναγνώσεις θεατρικής μορφής όλων των ποιημάτων του Κ. Π. Καβάφη, τα οποία βρίσκονται στα σχολικά εγχειρίδια Γυμνασίου, Λυκείου και ΕΠΑΛ-ΕΠΑΣ. Τις αναγνώσεις έκαναν μέλη της ΘΟΚΝΗ, ενώ ο νέος ηρακλειώτης συνθέτης Δημήτρης Χατζάκης τις ‘έντυσε’ με μουσική. Η εργασία αυτή, η οποία ξεκίνησε το 2004 και ολοκληρώθηκε το 2007, υποστηρίχτηκε από την Περιφέρεια Κρήτης και θα διανεμηθεί αρχικώς δωρεάν ως εποπτικό υλικό σε όλα τα σχολεία της Κρήτης.
Η ΘΟΚΝΗ διανύει σήμερα τον ένατο χρόνο ύπαρξής της, αριθμεί περί τα σαράντα μέλη (καθηγητές διαφόρων ειδικοτήτων), παραμένει ανοικτή σε όποιον θα επιθυμούσε να συμμετάσχει και διαθέτει δικό της χώρο σε σχολικό συγκρότημα της πόλης, όπου γίνονται οι τακτικές συναντήσεις της με σεμινάρια-εργαστήρια και οι πρόβες. Έχει υποστηριχτεί από όλα τα Διοικητικά Συμβούλια της ΕΛΜΕ έως τώρα και οφείλει την συνέχειά της τόσο στα σταθερά παλαιά μέλη της όσο και στα νέα (όχι μόνο ηλικιακά) που την ανανεώνουν κάθε καινούργια σχολική χρονιά.

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία
Αντώνης Περαντωνάκης
Μουσική επιμέλεια*
Γιώργος Μιχελουδάκης, Δημήτρης Χατζάκης
Μουσική διδασκαλία
Άρτεμις Μανουρά
Φωτισμοί
Δημήτρης Χατζάκης
(PROSOUND-and Lighting Systems)
Ενδυματολογική επιμέλεια
Ντεσισλάβα Τοπάλοβα
Συνεργάτες στη Σκηνοθεσία
Ελένη Γιαμαλάκη, Ειρήνη Κουρλετάκη
Ψιμύθια
Κωστής Μανιάς
Υπεύθυνη παράστασης
Μαρία Παναγιωτάκη

ΔΙΑΝΟΜΗ

(με σειρά εμφάνισης)
Νίκος Καζαντζάκης – Πρωτοσπαθάρης :
ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΙΧΕΛΟΥΔΑΚΗΣ
Ρούσα :
ΒΑΓΓΕΛΙΩ ΜΟΤΣΟΒΟΛΕΑ
Σαρακηνή :
ΕΙΡΗΝΗ ΚΟΥΡΛΕΤΑΚΗ
&
ΕΙΡΗΝΗ ΣΑΡΙΔΑΚΗ
Βουλγάρα :
ΚΑΛΙΑ ΓΚΙΟΥΡΕΜΟΥ
&
ΕΛΕΝΗ ΤΡΑΝΤΑ
Κρητικιά :
ΕΛΕΝΗ ΓΙΑΜΑΛΑΚΗ
&
ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΟΓΕΡΑΚΗ
Μικρασιάτισσα (Ανατολίτισσα) :
ΑΝΝΑ ΚΑΛΛΕΡΓΗ
&
ΜΑΡΙΑ ΠΑΡΤΑΛΗ
Κυπριώτισσα :
ΛΙΤΣΑ ΚΑΛΟΓΕΡΙΔΗ

Αρμένισσα :
ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΤΣΙΛΙΓΚΙΡΗ
&
ΜΑΡΙΑ ΤΣΙΚΑΝΔΗΛΑΚΗ
Θεοφανώ :
ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΣΑΒΟΥΛΙΔΗ
Μιχαήλ :
ΚΩΣΤΗΣ ΜΑΝΙΑΣ
&
ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ
Νικηφόρος Φωκάς :
ΑΝΤΩΝΗΣ ΠΕΡΑΝΤΩΝΑΚΗΣ
Χριστός – Τσιμισκής :
ΣΤΕΛΙΟΣ ΝΕΡΟΛΑΔΑΚΗΣ
Βούρτσης :
ΑΡΗΣ ΚΑΠΕΤΑΝΑΚΗΣ
&
ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΕΡΟΛΑΔΑΚΗΣ
Πράσινος :
ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΙΑΜΑΝΤΙΔΗΣ
Βένετος :
ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΑΠΑΛΕΞΑΝΔΡΗΣ
Αθανάσιος :
ΣΤΕΛΙΟΣ ΒΕΡΓΟΣ

* Η μουσική επένδυση της παράστασης έγινε από το έργο του Νικόλα Πιοβάνι : IL TRENO PER ISTANBUL.

Σήμερα Δευτέρα 24 Μαρτίου, ο Δήμαρχος Αγίου Νικολάου κ. Δημήτρης Κουνενάκης , ο Αντιδήμαρχος κ. Μιχάλης Κλώντζας και ο Πρόεδρος του Λιμενικού Ταμείου Αγίου Νικολάου κ. Μανόλης Δανδουλάκης συναντήθηκαν στο Δημαρχείο με τον Υπεύθυνο Πράκτορα της Ναυτιλιακής Εταιρείας Louis κ. Ζωγραφάκη , εν όψει της άφιξης του υπερσύγχρονου κρουαζιερόπλοιου «Cristal» το οποίο έχει μήκος 160μ μέτρα και μεταφέρει 1200 Αμερικανούς επιβάτες. Η κρουαζιέρα που θα εκτελεί το πλοίο θα διαρκεί επτά ημέρες και θα ακολουθεί το δρομολόγιο Πειραιά-Κωνσταντινούπολη-Μύκονο-Πάτμο-Κουσάντασι-Ρόδο-Άγιο Νικόλαο-Σαντορίνη-Πειραιά.Το πλοίο θα προσεγγίζει το λιμάνι μας κάθε Πέμπτη και θα μας επισκεφτεί τουλάχιστον 28 φορές κατά τη διάρκεια της νέας τουριστικής περιόδου. Ο Δήμαρχος Αγίου Νικολάου και ο Πρόεδρος του Λιμενικού Ταμείο υποσχέθηκαν να παρέχουν στο κρουαζιερόπλοιο κάθε δυνατή βοήθεια κατά την παραμονή του.



ΤΑ ΟΝΟΜΑΤΑ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΑΠΟ ΑΡΙΣΤΕΡΑ :
Κ. Μιχάλης Κλώντζας – Αντιδήμαρχος, κ. Ζωγραφάκης – Από την Εταιρεία Louis, κ. Δημήτρης Κουνενάκης – Δήμαρχος, κ. Μανόλης Δανδουλάκης – Πρόεδρος Λιμενικού Ταμείου Αγίου Νικολάου.

Η Παράσταση

Πρόκειται για την περιοδεία θεατρικής ελληνικής παραγωγής με ανέβασμα της κλασσικής τραγωδίας «ΒΑΚΧΕΣ» του Ευριπίδη από το Θεατρικό Σχήμα Λεωνίδα Λοιζίδη σε απόδοση της κοσμήτορος και καθηγήτριας του πανεπιστημίου Αθηνών, Μαρίκας Θωμαδάκη και σε σκηνοθεσία του πρωτοποριακού και καινοτόμου σκηνοθέτη Λεωνίδα Λοϊζίδη με 20ετή ενεργή πορεία στο θεατρικό στερέωμα, υπηρετώνtας πάντα το ποιοτικό θέατρο, και με καλλιτεχνικές επιτυχίες που είχαν την τύχη να ταξιδέψουν, όπως φιλοδοξεί και η νέα μας επερχόμενη παραγωγή ,στο εξωτερικό και να περιοδεύσουν σε Ευρώπη και Αμερική.Το έργο θα παρουσιαστεί στα Ελληνικά με αγγλικούς υπέρτιτλους.Η πρωτοτυπία του έγκειται στην απόδοσή του μόνο από γυναικείο καστ, που θα αποτελείται συνολικά από οχτώ γυναίκες, επίλεκτες επαγγελματίες ηθοποιούς, εκ των καλυτέρων Ελλήνων ηθοποιών. Πρόκειται για μια πρωτοποριακή ιδέα του Λεωνίδα Λοϊζίδη που στόχο έχει να αναδείξει το ρόλο και τη δύναμη της γυναίκας, τόσο στο χθες όσο και στο σήμερα και το αύριο.

Επισημαίνουμε επίσης πως στην προσπάθειά μας αυτή έχουμε την στήριξη της Ελληνικής πολιτείας και την τιμή να τελεί η θεατρική μας παραγωγή υπό την αιγίδα των ελληνικών υπουργείων Εξωτερικών και Τουριστικής Ανάπυξης,του Οργανισμού Προβολής Ελληνικού Πολιτισμού του Υπουργείου Πολιτισμού καθως επίσης και της UNESCO.

Χορηγοί Επικοινωνίας μας είναι οι:ERT WORLD, ΠΟΔΑ(Πολιτισμικός Οργανισμός Δήμου Αθηναίων), "Απογευματινή", Αθήνα 984, GoCulture..

Ολοι οι ανωτέρω παράγοντες καθιστούν την εν λόγω παράσταση άρτια καλλιτεχνικά σε επίπεδο που μπορεί να ικανοποιήσει ακόμα και τον πιο απαιτητικό θεατή.

Ο θίασος είναι 8μελής και μαζί με τον σκηνοθέτη, τον τεχνικό(χειριστής φώτων και ήχου) και την οργανώτρια παραγωγής ,απαρτίζουν την εντεκαμελή ομάδα που θα ταξιδέψει για να την υλοποίηση αυτού του μεγαλόπνοου σχεδίου.

Απώτερος σκοπός μας είναι η διάδοση του ελληνικού πολιτισμού και θεάτρου καθώς και η διδαχή της κλασσικής και πάντα επίκαιρης, για κάθε κοινωνία, τραγωδίας ενός εκ των μεγαλυτέρων τραγικών μας ποιητών, σε Έλληνες ομογενείς του εξωτερικού και αλλοεθνείς. Ακόμα στόχος της συγκεκριμένης μας προσπάθειας είναι να βρεθούν άνθρωποι και κράτη φιλικά προσκείμενα στην Ελλάδα και τον πολιτισμό μας επιδιώκοντας την ανάδειξη αυτών και την απαρχή ενός επαγγελματικού και καλλιτεχνικού ανοίγματος του ελληνικού θεάτρου.

Η συγκεκριμένη παραγωγή θα είναι έτοιμη ν’ανοίξει τα φτερά της πέρα από τους ελληνικούς ορίζοντες τον Ιούνιο του 2008 κι ευελπιστούμε το ταξίδι της να είναι όσο το δυνατόν μακρύτερο και διαρκέστερο. Ηδη στο πρόγραμμά μας έχουν ενταχθεί σταθμοί σε χώρες της Ευρώπης και της Αμερικής όπως και της Αυστραλίας , ενώ επιδιώκουμε να συμπεριληφθούν και πολιτισμικοί σταθμοί και σε άλλες χώρες των ηπείρων αυτών αλλά και της Αφρικής και Ασίας!Ακόμα εκτός από τις παραστάσεις που θα δωθούν πέρα του πάτριου εδάφους,η εν λόγω θεατρική παραγωγή θα περιοδεύσει και στην Ελλάδα για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων σε επιλεγμένους χώρους φιλοξενούμενη από τοπικούς φορείς.

Το Έργο

Ο Ευριπίδης, ο από σκηνής φιλόσοφος και ο τραγικότερος από τους δραματικούς ποιητές της Αρχαίας Ελλάδας γράφει τις «Βάκχες» το 415 π.Χ. υπογραμμίζοντας το τέλος μιας εποχής.

Οι «Βάκχες» είναι το τελευταίο έργο του Ευριπίδη και θεωρείται το πιο αινιγματικό της θεατρικής παραγωγής του ποιητή, ο οποίος βιώνει τις επιπτώσεις του Πελοποννησιακού πολέμου και προβλέπει μέσα από τις «Βάκχες» την έλευση μιας καινούργιας πλέον περιόδου για την Ελλάδα. Διαβάζοντας τις «Βάκχες» διαπιστώνει κανείς την αναπόφευκτη διαμάχη ανάμεσα στο απερχόμενο και το επερχόμενο. Ο Πενθέας εκφράζει την καθεστηκυία τάξη πραγμάτων ενώ ο Διόνυσος την νέα κοσμοθεωρία, εκείνη που τελικά θα επικρατήσει.

Οι «Βάκχες» αποτελούν τη συνιστώσα όλων των τραγικών πτυχών του βίου των θνητών και ανάγονται στον κόσμο της οικουμενικότητας και της παγκοσμιότητας. Η επιλογή μας να παρουσιάσουμε τον Ευριπίδη στοχεύει στην ανάδειξη προβληματισμών γύρω από την διαπολιτισμικότητα και την παγκοσμιοποίηση.

Στην παράστασή μας δίνουμε έμφαση στην φιλοσοφική διάσταση του θεάτρου όπως λειτουργούσε στην αρχαιότητα. Επίσης εστιάζουμε την προσοχή του κοινό στα ανθρωπιστικά ιδεώδη παρουσιάζοντάς τα σε πλαίσιο διαχρονικότητας αποφεύγοντας τον εντυπωσιασμό μέσα από ακραίες σύγχρονες προσεγγίσεις των σύγχρονων προβλημάτων του ανθρώπου.

Γνώμονας για τη σκηνοθεσία των Βακχών είναι η καλλιέργεια του μέτρου και της κλασικής αρμονίας. Δεν λησμονούμε ότι στην Αρχαία Ελλάδα ο θεσμός των θεατρικών αγώνων είχε απώτερο σκοπό να ενεργοποιήσει την μαθησιακή πράξη γι’ αυτό και το θέατρο λειτουργούσε ως σχολείο αγωγής της ψυχής και του πνεύματος μέσα από τα μεγάλα παραδείγματα των τραγικών ηρώων.

Η παράστασή μας απευθύνεται στο κοινό με διάθεση να ευαισθητοποιήσει την έννοια του τραγικού και να ξαναδώσει το χαρακτηριστικό της νόημα, που είναι η αυτογνωσία.

Συντελεστές

Απόδοση: Μαρίκα Θωμαδάκη

Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Λοιζίδης

Μουσική: Δημήτρης Κατής

Σκηνικά -Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Οργάνωση Παραγωγής : Χρυσάνθη Γεωργαντίδου

Βιογραφικό Σημείωμα Λ.Λοιζίδη

Ο Λεωνίδας Λοιζιδης γεννήθηκε στη Λευκωσία της Κύπρου(22 Φεβρουαρίου, 1964) και είναι ένας διακεκριμένος σκηνοθέτης θεατρικών και κινηματογραφικών έργων.

Σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, στη Σχολή Καλών Τεχνών Tisch από όπου και έλαβε το πτυχίο του στην σκηνοθεσία. Η καλλιτεχνικές του ανησυχίες τον οδήγησαν στην Δραματική Σχολή της Σόνιας Μούρ για να ‘βαπτιστεί’ στις τεχνικές του Στανισλάβσκι στην υποκριτική, στο θέατρο και στον κινηματογράφο.

Μα την ολοκλήρωση των σπουδών του, γύρισε στην Ελλάδα και δοκίμασε τις υποκριτικές του ικανότητες σαν ηθοποιός, συμμετέχοντας σε παραγωγές παίζοντας διπλά σε ‘βαριά’ ονόματα του ελληνικού κινηματογράφου και θεάτρου και υπό τα έμπειρα μάτια πολύ ταλαντούχων σκηνοθετών και παραγωγών. Το αποτέλεσμα ήταν μια σειρά από σημαντικότατες κριτικές στη καριέρα του σαν ηθοποιός. Η θητεία του στον κινηματογράφο συνέβαλε στη απόφαση του να ακολουθήσει το πραγματικό του όνειρο, την σκηνοθεσία κινηματογράφου και θεάτρου. Την απόφαση του αυτή υποστήριξαν θερμότατα και ‘μεγάλα’ ονόματα του

Ελληνικού Θεάτρου.

Στην Αθήνα παρουσίασε την δουλειά του σε μεγάλα κεντρικά θέατρα και ανέβασε έργα με ρεπερτόριο από την αρχαία τραγωδία μέχρι και την σύγχρονη εποχή. Η θεατρική του ομάδα ταξιδέψε και έδωσε παραστάσεις σε ακροατήρια παγκοσμίως συμπεριλαμβανομένων και της Κύπρου, Αγγλίας, Γαλλίας και Ηνωμένων Πολιτειών.

ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ

Ημερολόγιο ενός τρελού* του Ν. Γκόγκολ (1992)

Ιστορία Ζωολογικού Κήπου του Ε. Άλμπυ (1993)

Όσο με Σκέφτεσαι Υπάρχω* του Φράνκ Μακ Γκίνες (1994)

Ο Βουβός Υπηρέτης* του Χάρολντ Πίντερ(1994-95)

Τρωάδες* ‘Oι Γυναίκες της Τροίας Σήμερα’ του Ευριπίδη(1994-95)

Οι Πεταλούδες είναι Ελεύθερες* του Λ. Γκέρτς (1995-96)

Η Ληστεία* της Ε. Ιωαννίδου -Αδαμίδου, (1995-96)

Ο Βυσσινόκηπος* του Α. Τσέχωφ, (1996)

Τζο ο Φονιάς* του Τρέισυ Λετς, (1996)

Η Θαυμαστή Μπαλωματού του Γ. Λόρκα, (1999)

Γράμματα Αγάπης* του Γκάρνεϊ, (1995-96)

Ύμνος στην Αγάπη του Τ. Ράντινγκαμ, (1997-98)

Η Εκλογή της Μαρίας* του Αλέξανδρου Κακαβά(1998-99)

Ο Άνθρωπος που Ερχόταν από το Νερό του Δ. Πιστικού, (1998)

Γαλατεία* του Σ. Βασιλειάδη, (1998)

Ο Αρχισιδηρουργός του Ζωρζ Ονέ, (1997-98)

Οι Διαφορετικοί* του Τζων Σάουτερ, (1997)

Εκτέλεση* του Τρέισυ Λετς(1998)

H Αρκούδα του Α, Τσέχωφ, (1999)

Ιερόν Κήρυγμα* του Ανδρέα Κουκίδη, (1999-2000)

Το μωρό του Ρούνυ του Τενεσί Ουίλιαμς, (2000)

Το Στοίχημα, του Α, Τσέχωφ, (2000-2001)

Αποκάλυψη* του Τάκη Αντωνίου. (2000)

Η Απόπειρα* της Ε. Ιωαννίδου -Αδαμίδου, (2000)

Η Αγνή του Θεού, του Τζων Πίελμαϊερ(2000)

Νυχτερινοί Διάλογοι, της Ρούλας Ιωαννίδου Σταύρου(2001)

Φιλουμένα Μαρτουράνο του Εντουάρντο δε Φίλιππο(2006-2007)

Πριν από την Παράσταση* της Βιάν Ιωάννου(2006-2007)

Τα θεατρικά έργα με τον * έχουν ταξιδέψει και στο εξωτερικό (Αγγλία, Γαλλία, Ηνωμένες Πολιτείες και Κύπρο)

Βιογραφικό Σημείωμα Μαρίκας Θωμαδάκη

Η Μαρίκα Θωμαδάκη γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε Ιστορία-Αρχαιολογία και Γαλλική Φιλολογία στο Παν/μιο Αθηνών. Αριστούχος διδάκτωρ του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ειδικεύθηκε στην Σημειολογία του Θεάτρου. Είναι καθηγήτρια θεωρίας και Σημειολογίας του θεάτρου στη Φιλοσοφική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Οι μελέτες της προωθούν θεωρητικά την θεατρολογία, με σαφή κατεύθυνση προς την παραστασιολογία, ως επιστήμη που αναλύει σε βάθος φαινόμενα της θεατρικής πράξεως. Οι έρευνές της, τον τελευταίο καιρό, εστιάζονται στη φιλοσοφία του θεατρικού σημείου σε συνάρτηση με τη θεωρία του χάους.

Η Μαρίκα Θωμαδάκη είναι ιδρύτρια και πρόεδρος του Κέντρου Σημειολογίας του Θεάτρου και διευθύντρια εκδόσεως του περιοδικού Θεατρογραφίες. Είναι κριτικός θεάτρου, αρθρογραφεί σε εφημερίδες και περιοδικά θεάτρου της Ελλάδας και του εξωτερικού και συνεργάζεται με ξένα Πανεπιστήμια και Διεθνή κέντρα μελέτης του Θεάτρου.

Βιβλία της ιδίας : Lorenzaccio, de Musset: Syntaxe dramatique et discours politique, 1η έκδ. Παρουσία, 1991, 2η έκδ. Paulos, 1999. Σημειωτική του ολικού θεατρικού λόγου, εκδ. Δόμος, 1993. Θεατρολογία και αισθητική. Προς μια θεωρία της ενεργειακής θεατρικότητας, εκδ. Σύγχρονη Εποχή, 1995. La dramaturgie de Coltιs, εκδ. Paulos, 1η έκδ, 1995, 2η έκδ.2001. Θεατρολογικοί προβληματισμοί, εκδ. Paulos, 1996. Ο κίτρινος Θεός, εκδ. Paulos, 1997. Θεατρικός αντικατοπτρισμός. Εισαγωγή στην παραστασιολογία, εκδ. Ελληνικά Γράμματα, 1999, 2η έκδ. 2001. Η Επανάσταση των νεκρών, του Τάκη Αντωνίου : Το θέατρο του αθέατου λόγου, εκδ. Παύλος, 2001. Essais sur le tragique, εκδ. Paulos, 2002. Φιλοσοφία του σημείου και χάος. Το πείραμα της θεατρικής μεταφοράς, εκδ. Προπομπός, 2003.

Από το 1986 η Μαρίκα Θωμαδάκη διευθύνει ελεύθερο σεμινάριο στο οποίο συμμετέχουν φοιτητές και νέοι ερευνητές και στο οποίο αναλύονται κάθε χρόνο νέοι θεματικοί κύκλοι, ξεκινώντας από την Ποιητική του Αριστοτέλη μέχρι τη σύγχρονη ελληνική και ξένη δραματουργία. Επίσης, διοργανώνει κάθε χρόνο Συμπόσιο αφιερωμένο στο Αρχαίο Δράμα και Διεθνές Συμπόσιο Θεατρολογίας και Σημειολογίας του Θεάτρου, στα οποία συμμετέχουν με ανακοίνωση καθηγητές ελληνικών και ξένων Πανεπιστημίων, καλλιτέχνες, ηθοποιοί, σκηνοθέτες, άνθρωποι των γραμμάτων αλλά και μελετητές του θεάτρου.

Επικοινωνία: Λεωνίδας Λοϊζίδης, Σκηνοθέτης,

Τηλ. 0030 6945608103

Official site: www.loizides.gr

myspace.com/leonidasloizides

e-mail: info@roys.gr

Xρυσάνθη Γεωργαντίδου, Οργάνωση Παραγωγής:

Τηλ. 0030 6946354076

e-mail: sassy17@windowslive.com

Η Ώρα της Γης, Σάββατο, 29 Μαρτίου 2008, 8 - 9 το βράδυ

Δες την αλλαΓή που μπορείς να κάνεις

Όλα ξεκίνησαν στο μακρινό Σίδνεϊ της Αυστραλίας, όταν στις 31 Μαρτίου 2007, στις 7:30 το βράδυ, 2,2 εκατομμύρια κάτοικοι έβγαλαν τις συσκευές του σπιτιού τους από την πρίζα και έκλεισαν τα φώτα τους, απολαμβάνοντας μία ώρα ησυχίας στο σκοτάδι. Τα μεγαλύτερα μνημεία της πόλης σκοτείνιασαν και ακόμη και γάμοι έγιναν υπό το φως των κεριών. Αποτέλεσμα ήταν να μειωθεί η κατανάλωση του ηλεκτρικού ρεύματος κατά 10,2%, μέγεθος που ισοδυναμεί με την απομάκρυνση 48.000 αυτοκινήτων από το δρόμο για μία ώρα.

"Και τι μ' αυτό;" θα αναρωτηθεί εύλογα κάποιος.
Ο σκοπός της εκστρατείας ήταν διπλός· αφενός να κινητοποιήσει τον κόσμο να δείξει την ευαισθητοποίηση του για το καυτό θέμα της υπερθέρμανσης του πλανήτη, και αφετέρου να καλλιεργήσει ανάλογη στάση ζωής στην καθημερινότητα των συμμετεχόντων. Η ατομική δράση, σε μαζική κλίμακα, έχει αποδείξει ότι μπορεί να κάνει τη διαφορά και να φέρει την αλλαγή.

Φέτος, η Ώρα της Γης (Earth Hour) πήρε παγκόσμιες διαστάσεις, καλώντας άτομα και επιχειρήσεις από όλο τον κόσμο να σβήσουν τα φώτα τους για μία ώρα το Σάββατο, 29 Μαρτίου 2008, μεταξύ 8 και 9 το βράδυ.

Την παγκόσμια προώθηση της εκστρατείας έχει αναλάβει η περιβαλλοντική οργάνωση WWF. Στην Ελλάδα λόγω έλλειψης επίσημου οργανωτικού φορέα, το θέμα αφήνεται στα χέρια μας. Στην Αίγινα έχει ήδη δημιουργηθεί ένας μικρός ανεξάρτητος οργανωτικός πυρήνας, ενώ η Αθήνα παραμένει προκλητικά αμέτοχη. Όχι για πολύ.

Για τρόπους που μπορείτε να βοηθήσετε και περισσότερες πληροφορίες γράψτε μας στο earthhour@mail.gr, και επισκεφθείτε τις ιστοσελίδες www.earthhourhellas.wordpress.com και www.earthhour.org

https://earthhourhellas.wordpress.com/

ΠΕΜΠΤΗ 27 ΜΑΡΤΙΟΥ
Ο CRAIG WALKER (ex-voice of Archive)
LIVE ΣΤΟ CINE STUDIO!
Support group: PhILTER

O Craig Walker είναι ο τραγουδιστής των Archive έως πρόσφατα και έρχεται στη χώρα μας κατευθείαν από την Ιρλανδία για να παρουσιάσει για πρώτη φορά την επερχόμενη δισκογραφική του δουλειά, κομμάτια από συνεργασίες και soundtracks και, φυσικά, πολλά αγαπημένα τραγούδια των Archive!
Η φωνή που συνδέθηκε με τις μεγαλύτερες επιτυχίες των Archive, ο Ιρλανδός Craig Walker, έρχεται στο Ηράκλειο της Κρήτης για μια και μοναδική εμφάνιση και υπόσχεται μια υπέροχη βραδιά με τις μεγάλες επιτυχίες των Archive αλλά και με τη δική του ατμοσφαιρική, κινηματογραφική ή μη, μουσική.
Ανάμεσα στο 2005 και 2006 οι Archive κυκλοφόρησαν τρία άλμπουμ με τον Craig Walker ως τραγουδιστή. Τα άλμπουμ είχαν μεγάλη επιτυχία παγκοσμίως και ειδικά στην χώρα μας. Σ' αυτά τα άλμπουμ οι Archive σταδιακά αποχωρίζονται το Electronica και TripHop στυλ, και προχωρούν σε ένα περισσότερο ψυχεδελικό και προοδευτικό στυλ, όπως αυτό των Pink Floyd, των Mogwai και των The Secret Machines. Το συγκρότημα επίσης συνέθεσε το soundtrack της γαλλικής ταινίας Michel Vaillant, που κυκλοφόρησε τον Νοέμβριο του 2003.
Ο Walker με την πενταμελή του μπάντα θα εμφανιστεί στο Cine Studio!Το σετ θα αποτελείται από τραγούδια που είπε ο ίδιος με τους Archive αλλά και δικά του κομμάτια από τις πολλές συνεργασίες του, αρκετές από τις οποίες χρησιμοποιήθηκαν σε soundtracks γνωστών κινηματογραφικών ταινιών όπως το De Ja Vu(2007) και το Sans Moi(2006).

CRAIG WALKER bio
Από τότε που αποχώρησε από τους Archive, o Craig Walker παραμένει ένας καλλιτέχνης πολυάσχολος αλλά και υπέρ του δεόντως μακριά από τη δημοσιότητα! Ο τελευταίος καιρός πέρασε δουλεύοντας σε διάφορα soundtracks Γαλλικών ταινιών αλλά και σε projects στην Ελλάδα (το ντεμπούτο άλμπουμ των Transistor αλλά και η προσωπική δουλειά του ραδιοφωνικού παραγωγού Δημήτρη Παπασπυρόπουλου) ενώ τον Craig συναντούμε και σε δουλειές του Γάλλου dj Geezer, των Ισλανδών Bang Bang Bang και στο επερχόμενο σόλο άλμπουμ του ίδιου! Όλα δείχνουν ότι πηγαίνει μπροστά και προς τα εμπρός θα συνεχίσει! Οι Ελληνικές συναυλίες χαρακτηρίστηκαν από τον ίδιο τον Craig Walker «το πρώτο συλλογικό μάζεμα δακτύλων, γονάτων και αγκώνων της νέας μπάντας!» Come feel the ‘Noise’»

www.myspace.com/craigjohnwalker
www.myspace.com/philtertheband

Έναρξη 21.30

Προπώληση : ΜΕΤΡΟΠΟΛΙΣ ΚΑΙ ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ

Ο ΖΑΦΕΙΡΗΣ ΜΕΛΑΣ ΣΤΟ ΦΑΡΟΣ LIVE ΑΥΤΟ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 ΜΑΡΤΙΟΥ ΩΡΑ 22:00
LOCOMONDO LIVE ΣΤΟ CINE STUDIO
Οι Locomondo είναι ένα επταμελές σχήμα από την Αθήνα, το οποίο δημιουργήθηκε το καλοκαίρι του 2001. Η μουσική τους είναι μία μίξη από Reggae, Ska και Latin ρυθμούς τους οποίους δεν διστάζουν να συνδυάσουν με Ελληνικό στίχο.

Ο πρώτος τους δίσκος, "Ένας τρελός κόσμος" κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2004 από την MBI. Μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ τους οι Locomondo έκαναν μία σειρά ζωντανών εμφανίσεων στην Αθήνα αλλά και σε όλη την Ελλάδα.

Το 2005, οι Locomondo ταξίδεψαν στην Τζαμάικα μετά από πρόσκληση του τρομπονίστα των θρυλικών Skatalites Vin Gordon, γνωστό και ως "Don Drummond Jr." για να γράψουν τον καινούργιο τους δίσκο
. Το αποτέλεσμα αυτής της συνεργασίας μπορεί να ακουστεί στο τελευταίο τους cd με τίτλο "12 μέρες στην Jamaica" (ΜΒΙ, Ιούλιος 2005). Τα τραγούδια του καινούργιου τους cd, τραγουδισμένα στα Ελληνικά αλλά και στα Αγγλικά, είναι επηρεασμένα από την ενέργεια και τον ήχο της Τζαμάικα, έχοντας αριστοτεχνικά πλεγμένο εντός τους το Ελληνικό στοιχείο Ο νέος δίσκος των Locomondo μπήκε στα Ελληνικά charts τον Αύγουστο του 2005 και η διασκευή της γνωστής "Φραγκοσυριανής" του Μάρκου Βαμβακάρη γνώρισε μεγάλη επιτυχία.
Ο τρίτος τους δίσκος που κυκλοφόρησε το 2007 με τίτλο «Me wanna dance» είναι ένας δίσκος που περιέχει πολλά διαφορετικά ακούσματα και διαφορετικούς ρυθμούς, στα Ελληνικά, στα Αγγλικά αλλά και στα Ισπανικά.

Μία από τις καινοτομίες του δίσκου είναι η χρήση παραδοσιακών οργάνων ( γκαϊντα, βιολί) σε μερικά τραγούδια, πηγαίνοντας ακόμα ένα βήμα παραπέρα την ανάμιξη του Ελληνικού στοιχείου με τις μουσικές φόρμες του συγκροτήματος, μετά τη γνωστή διασκευή τους στην «Φραγκοσυριανή».

Η σύμπραξη των Locomondo με σημαντικούς καλλιτέχνες του εξωτερικού συνεχίζεται και σε αυτό τον δίσκο, καθώς συμμετέχει εκτός από το Natty Bo και η τραγουδίστρια των Amparanoia, Amparo Sanchez γνωστή από τη μουσική σκηνή της Βαρκελώνης.

Συμμετέχουν ακόμα ο Stefanatty και ο Jah Smiley από τους One Drop Fwd και τους Soulfire αντίστοιχα, γνωστά Reggae συγκροτήματα της Θεσσαλονίκης.

Το “Me Wanna Dance” είναι ένας πολυσυλλεκτικός δίσκος με πολλά διαφορετικά χρώματα και ήχους, μία γιορτή της μουσικής ενός από τα πιο δραστήρια και δυναμικά μουσικά σχήματα της χώρας.

www.locomondo.gr
www.myspace.com/locomondo
Τους Locomondo αποτελούν οι:
Μάρκος Κούμαρης - φωνή, κιθάρα
Γιάννης Βαρνάβας - φωνή, κιθάρα
Σταμάτης Γούλας - πλήκτρα, sampler
Σπύρος Μπεσδέκης- μπάσο
Σούντρης Στράτος-τύμπανα
Μιχάλης Μουρτζής-κρουστά
Θανάσης Ταμπάκης-ηχολήπτης
Αντώνης Ανδρέου-πνευστά

Έκτακτη συμμετοχή: Γιώργος Μακρής(γκάιντα), Δημήτρης Γάσιας(βιολί), Αντώνης Ανδρέου(τρομπόνι), Μάνος Θεοδοσάκης(τρομπέτα), Νατάσα Μινδρινού(τραγούδι).